Среди любителей кино сегодня довольно известны молодые актеры Никита и Николай Ефремовы. Более искушенная публика в восторге от актерской игры их неподражаемого отца — заслуженного артиста РФ Михаила Ефремова.
К сожалению, не многие молодые зрители знакомы с творчеством основателя этой театральной династии — актером и режиссером по имени Ефремов Олег Николаевич. А между тем именно благодаря его самоотверженному многолетнему труду современный русский театр стал именно таким, каким его знают и ценят.
«Преступное» детство артиста
У Олега Николаевича с самого детства наблюдалось стремление к творчеству. Только поначалу оно проявлялось в совершении различных преступлений. Дело в том, что его отец получил направление на работу на строительство железной дороги недалеко от Воркуты. Работа была неплохой, и он взял с собой семью. Вот только юный Ефремов в свободное время завел дружбу с заключенными, которые занимались постройкой железной дороги, и вскоре заинтересовался их «забавным ремеслом» и даже попробовал совершить несколько краж.
О новом увлечении сына быстро прознал его строгий отец и перевелся обратно в Москву, забрав сына из плохой компании.
Болезнь
Бывает, одно малозначительное событие накладывает отпечаток на всю жизнь. Так случилось и с Ефремовым. В молодости начинающий актер получил травму: упал во время спектакля, сломал ребро, а оно, в свою очередь, повредило легкое. Но, когда ты молод, подобные происшествия забываются быстро. Лишь с возрастом старая травма начала давать о себе знать все чаще.
В 1990-х у актера по-прежнему было много работы, но трудиться, как раньше, он уже не мог — появилась одышка, Ефремов быстро утомлялся. Врачи после ряда обследований не обрадовали: эмфизема легких. Однако считать себя больным и немощным Олег Николаевич отказывался категорически!
Чтобы вернуться к привычному ритму жизни, он обратился к знаменитому доктору Константину Павловичу Бутейко. Тот настаивал: Ефремову следует забыть про сигареты и меньше работать. Режиссер негодовал: «Но я не могу все бросить! Я только начал репетиции новой постановки!» Сопротивлялся, как мог, и, в конце концов, профессор перестал с ним спорить и лишь грустно вздохнул: «Смотрите, потом будет поздно…»
Ни одного курса лечения Олег Николаевич не довел до конца. Едва ему становилось лучше, он тут же переставал пить таблетки и отказывался от уколов. Неудивительно, что вскоре он уже не мог существовать без кислородного аппарата. В среднем пользоваться агрегатом приходилось по 15 часов в сутки, с перерывами. В ноздрях Ефремова крепились две трубки из тяжелого баллона. Он ворчал, злился, но деваться было некуда. Друзьям часто признавался: «Я все бы вынес! Пускай бы болели сердце, почки, любые органы! Но я дышать не могу…» И продолжал много курить…
В театре знали, что Ефремов тяжело болен. Кто-то жалел его, кто-то предпочитал не смущать своим сочувствием. Сам он старался не смотреть коллегам в глаза, боясь увидеть в них приговор: многие были уверены, что Олегу Николаевичу осталось недолго.
Он все так же продолжал проводить репетиции, решать рабочие вопросы. Но энтузиазма было все меньше: Ефремов будто чувствовал бесполезность всех своих попыток удержать ускользающую жизнь. «Вот поставлю я сейчас ‘Трех сестер, — рассуждал он, -и опять никто ни черта не поймет».
Его состояние усугубляли и непростые отношения с сыном. Будучи максималистом, начинающий актер Михаил Ефремов не раз заставлял отца краснеть за себя. Олег Николаевич взял сына к себе в театр, а тот, недолго думая, подрался с директором. Причина была веской — юноша узнал, что он разворовывает средства. Но отец поблажки ему не сделал и с позором выгнал из театра. После инцидента Олег Николаевич долгое время не общался с Михаилом, а потом оттаял. Даже звал его обратно, обещая хорошие постановки, но тут отказал худсовет.
Летом 1999 года Олега Ефремова отправили на лечение во Францию. С собой он взял Ветхий Завет, твердо решив прочитать его от корки до корки. Получилось. Но полностью отогнать тревожные мысли Олег Николаевич так и не мог. Однажды ночью ему не спалось. Из соседней палаты вывезли на каталке человека. Он был укрыт простыней. «Вот и меня так однажды повезут», — вырвалось у режиссера.
Впрочем, переживал он зря: терапия дала результаты. Врачи озвучили благоприятный прогноз, и Ефремов вернулся в Россию, исполненный грандиозных планов. Однако судьба вновь поставила подножку: несколько месяцев спустя Олег Николаевич упал у себя дома и сломал руку. А когда его несли на носилках до кареты скорой помощи, никто не догадался укрыть. На улице стоял ноябрь. Много ли надо человеку со слабыми легкими? У Ефремова развилась пневмония.
Словно по кирпичикам стало рушиться и без того хрупкое здоровье. Все чаще беспокоила больная нога — несколько лет назад врачи поставили диагноз тромбоз. Олег Николаевич даже ездил к филиппинским хилерам, которые, как считается, проводят операции без разрезов и инструментов. Местный специалист удивительным образом вынул тромб у русского пациента (чему тот, конечно же, не поверил). Но тогда боли действительно прошли, а сейчас вновь дали о себе знать.
Болело сердце, легкие работали лишь на 20%, упало зрение. На съемках фильма, посвященного 100-летию МХАТа, Ефремов выглядел глубоко больным человеком. Все больше сидел, с трудом передвигался. Снимать старались с одного дубля, чтобы лишний раз не утомлять мэтра.
В последние годы жизни Олега Ефремова старались не тревожить и не говорить ему о смерти близких друзей. Один за другим уходили те, с кем режиссер шел по жизни. Об их кончине он узнавал позднее, долго плакал, причитая: «Куда же они все уходят?..»
30 апреля 2000 года, на Пасху, семья Ефремова собралась за большим столом. Здесь были дети, внуки. Ему так хотелось запечатлеть всех вместе! Было сделано несколько снимков, но пленка почему-то оказалась засвеченной.
Спустя месяц, 23 мая, врач сообщил ему: «Вам осталось жить около полугода». Это же целая вечность! Столько всего можно успеть! Окрыленный Ефремов вновь стал строить планы.
Увлечение театром
Вернувшись в столицу, Олег Николаевич Ефремов неожиданно увлекся театром. И не он один, практически все ребята из его дворовой театром после того, как стали посещать театральный кружок при местном Доме пионеров. Кроме того, благодаря дружбе с сыном легендарного автора «Мастера и Маргариты» и еще несколькими мальчишками — родственниками известных актеров, Олег Ефремов довольно скоро оказался практически своим в театральных кругах.
После окончания школы Олег и все его товарищи по драмкружку подали документы во МХАТ. Но только Ефремову улыбнулась удача, и он поступил.
Личная жизнь Олега Ефремова
Олег Ефремов и Нина Дорошина. Фотография: nastroenie.tv
Олег Ефремов считался человеком привлекательным и влюбчивым. В разное время у него были короткие романы с Анастасией Вертинской, Галиной Волчек, Ириной Мирошниченко, Ниной Дорошиной. Однако ни с кем из них не сложилось семьи.
Первой женой Ефремова стала актриса Лилия Толмачева. Их брак продлился недолго, общих детей не было. Однако и после развода супруги сохранили теплые отношения, даже образовали прочный творческий союз: Ефремов пригласил Толмачеву в «Современник», и вскоре она стала ведущей актрисой.
В 1955 году Ефремов познакомился с 19-летней журналисткой Ириной Мазурук. Официально они брак не заключали, но прожили вместе три года. У них родилась дочь Анастасия, которая стала впоследствии театральным критиком.
Третьей и последней женой Ефремова стала актриса Алла Покровская. Они поженились в 1962 году, и вскоре у супругов родился сын Михаил — будущий актер.
Олег Ефремов умер 24 мая 2000 года в Москве. Его похоронили на Новодевичьем кладбище, рядом с могилой Константина Станиславского.
Учеба Ефремова в Школе-студии МХАТ
Став студентом, Олег Николаевич Ефремов приложил все усилия, чтобы в совершенстве овладеть театральным искусством.
Во время учебы он знакомится со взглядами на актерское мастерство Станиславского, становится их приверженцем и сохраняет им верность на протяжении всей своей жизни. В это же время актер ставит перед собой цель – стать главным режиссером МХАТа. Через много лет он все-таки добился этого.
Первый брак
Для влюбленного мужчины такая ситуация была не очень приятной, но его переживания долго не продлились, благо выбирать было из кого. Когда создавался «Современник», к молодому человеку снова пришла любовь. Его новой избранницей стала однокурсница Лилия Толмачева.
Их встречи были недолгими, влюбленный артист предложил девушке выйти за него замуж. Она не отказала. Их брак, как и встречи, были непродолжительными.
Уже через полгода пара рассталась. Лилия очень любила мужа, но ей было трудно смириться с тем, что он часто выпивал и это все больше входило в привычку.
Кроме этого, звание женатого мужчины не сдерживало Ефремова. Он все также увлекался женщинами. Молодая супруга не выдержала и сама подала на развод. Олег Николаевич всегда очень тепло и нежно отзывался о своей первой жене.
Олег Николаевич Ефремов в Центральном детском театре
В 1949 году актер закончил свою учебу в Школе-студии. Вскоре был принят в Центральный детский театр Ефремов Олег Николаевич. Рост около ста восьмидесяти сантиметров и худоба не помешали ему играть в детских спектаклях и на протяжении целых восьми лет радовать зрителей своим актерским мастерством.
Талант лидера и умение вкладывать душу в каждого персонажа сделали Ефремова любимцем режиссеров, которые предлагали ему в основном главные роли. Одним из первых заметных образов, который воплотил Ефремов Олег Николаевич (фото ниже), стал Иванушка в сказке «Конек-горбунок».
Прославившись как артист, герой статьи стал интересоваться режиссурой. Через шесть лет после прихода в театр он дебютировал в этом амплуа с постановкой спектакля «Димка-невидимка».
Несмотря на то что к Ефремову в театре относились прекрасно, он вскоре решился покинуть это место работы, так как вместе с единомышленниками задумал основать новый театр под названием «Современник».
Сын Михаил Ефремов
Олег Ефремов был женат несколько раз. Его сын от брака с Аллой Покровской Михаил тоже стал актером. Его дедом был великий оперный режиссер Борис Покровский.
Михаил Ефремов признался, что, в основном воспитывался дедом, уберегшим семью от репрессий Сталина и спасшийся тем, что уехал на Север. А там устроился бухгалтером в ГУЛАГ. Уже мальчиком Миша попал на театральные подмостки. А с 13-лет стал сниматься и в кино.
В отличие от многих нынешних киноактеров отслужил 2 года в армии. По словам актера, в армии первые полгода он действительно служил как положено, а затем ему доверили постановку программ, посвященных всем красным датам в календаре — 1 Мая, 8 Марта, 9 Мая, 7 ноября. После армии он окончил МХАТ, возглавив «Современник-2».
Михаил Ефремов
Перестройка повлияла на интеллигенцию страны, настали непонятные времена. Разделилась труппа МХАТа на два театра, отец Михаила стал руководителем МХТ им. Чехова, проработав там до смерти. И Михаил Олегович с 1991 года стал членом труппы под руководством отца после распада «Современника-2». Премию «Золотой Орел» актер заслужил в 2007 г. за роль в кинокартине «12» (она о судебном процессе по делу чеченского мальчика).
Сериал «Королева Марго», 1996 г. Михаил Ефремов в роли короля Карла IX
Михаил Ефремов работает и на телевидении. Актеру в 2021 году исполнилось 54. Он называет себя «штучным экземпляром».
Сыграл однажды отца в сериале 2011 года про Фурцеву. Там пьяный Олег Николаевич выкладывает министру культуры свои соображения насчет её деятельности. Не секрет, что и сам Михаил Олегович не чурается порой «заложить за воротник». Его супруга борется с этим злом, иногда затрещиной «похмеляя» супруга. Актер не стесняется материться, говоря, что не любит нудные речи. И имеет аллергию на животных, как признается.
Ефремов и «Современник»
Будучи ярым приверженцем идеи развития современного русского театра по системе Станиславского, Олег Николаевич Ефремов вместе с другими актерами, разделяющими его взгляды, основал новый театр — «Современник».
Среди основателей «Современника» были близкие друзья Ефремова: Евгений Евстигнеев, Олег Табаков, Игорь Кваша, Галина Волчек и многие другие прогрессивно мыслящие актеры того времени.
Дебютной постановкой театра стала пьеса «Вечно живые», которая моментально приобрела успех у зрителей. После нее «Современник» стал одним из самых посещаемых театров в Москве.
За годы работы в этом театре, Ефремов поставил множество интересных пьес. Это и «Голый король» Шварца, и «Без креста!» по мотивам произведения Тендрякова, и легендарная пьеса «Сирано де Бержерак», и горячо любимая самим режиссером чеховская «Чайка».
За годы работы в «Современнике» Олег Николаевич Ефремов помог сформироваться как актерам многим талантливым новичкам, превращая их в соавторов пьесы и позволяя вносить свои поправки в роли.
МХАТ – осуществление заветной мечты
Партийное руководство, оценив успехи «Современника», в 1970 году предложило молодому таланту взяться за легендарный МХАТ, который в те годы начал заметно сдавать свои позиции. Несмотря на нежелание артиста и режиссера оставлять свое детище, он все же согласился.
Однако реальность оказалась не такой привлекательной, как студенческие грезы. Если в «Современнике» коллектив актеров был настоящей семьей, то во МХАТе Ефремов застал настоящий террариум. Довольно скоро он понял причину – слишком много актеров, которые попросту физически не могли быть все задействованы в постановках и поэтому давно уже попросту «отсиживались» за зарплату.
К сожалению, у Олега Николаевича не было полномочий сокращать размер труппы, поэтому он сформировал свою труппу внутри из активных и болеющих за свое дело актеров. С годами он сумел переманить в свой театр Калягина, Смоктуновского, Татьяну Доронину и многих других.
Стараниями нового руководителя во МХАТе начали ставиться спектакли на действительно высоком профессиональном уровне.
Несмотря на грандиозные успехи Ефремова в восстановлении былого величия МХАТа, он так и не смог справиться с интригами и разделением на группировки между актерами театра. И в 1987 году тот раскололся.
Художественный руководитель МХАТа
Олег Ефремов. Фотография: kino-teatr.ru
Второй шанс попасть во МХАТ представился Олегу Ефремову спустя 21 год: 7 сентября 1970 года его назначили главным режиссером МХАТа. Вслед за ним пришли из «Современника» и некоторые его ученики — Евгений Евстигнеев, Андрей Попов, Александр Калягин. Знаменитый театр переживал тогда не лучшие времена: в труппу входили около 150 артистов, часть из которых вообще не бывала занята в спектаклях, но получала зарплату наравне с часто играющими актерами. Зрители шли во МХАТ неохотно, предпочитая «Таганку» или «Ленком». В развитии театра наступила эпоха застоя.
За первый год работы Ефремов лично поговорил с каждым актером и сделал вывод: «Я понял, что многие мхатчики имеют одну сверхзадачу — сохранить собственный покой». После этого начались реформы: новый художественный руководитель вводил в репертуар пьесы, которые раньше не ставили, учредил «совет старейшин», состоявших из наиболее опытных актеров, старался занять в спектаклях как можно больше артистов. В первых девяти постановках обновленного театра участвовала почти вся труппа.
Главное, к чему стремился Олег Николаевич, — чтобы на сцене был живой человек, а не фигляр, изображающий жизнь, чтобы в театре царила жизнь человеческого духа, как завещал великий Станиславский, верным и неотступным поклонником которого до конца своих дней был сам Ефремов.
Актер Вячеслав Невинный
В 1971 году Ефремов поставил спектакль «Дульсинея Тобосская» по пьесе Александра Володина. Эта постановка еще соответствовала традициям «Современника» — простоте восприятия, иллюзии непосредственного общения со зрителем. Во МХАТе тогда появлялись другие пьесы — острые, злободневные истории из советской жизни. К ним относились произведения драматурга Александра Гельмана, к которым позже обращался Ефремов, — «Обратная связь», «Заседание парткома», «Наедине со всеми».
Не уходила из репертуара и классика — «Чайка», «Дядя Ваня» и «Три сестры» Антона Чехова, «Последние» Максима Горького. Ефремов не боялся экспериментировать с постановками: менял местами эпизоды, смещал акценты, выводил на первый план второстепенных героев. Часто с ним работали приглашенные режиссеры: Анатолий Эфрос ставил во МХАТе «Тартюфа», Лев Додин — «Господ Головлевых» по произведению Михаила Салтыкова-Щедрина. Ефремов сотрудничал не только с именитыми театральными деятелями, но и с начинающими режиссерами — Камой Гинкасом, Романом Виктюком, Марком Розовским.
Тем временем в театре назревал раскол. Труппа снова стала слишком многочисленной, Ефремову приходилось ставить множество мелких проходных спектаклей, которые мало интересовали публику, но позволяли занять большую часть актеров. Артисты с небольшой занятостью считали, что их несправедливо оценивают. Для некоторых это стало причиной ухода из театра: так покинули МХАТ Георгий Бурков и Алексей Петренко.
Постепенно труппа разделилась. Чтобы сгладить конфликт, в 1987 году Олег Ефремов предложил создать два автономных подразделения театра — основной МХАТ в Камергерском переулке и филиал на улице Москвина. Но в результате образовались два независимых друг от друга коллектива: МХТ имени Чехова, руководителем которого остался Ефремов, и МХАТ имени Горького, который возглавила Татьяна Доронина.
Последние годы актера
После раскола у Олега Николаевича наконец-то появилась возможность устроить новый театр согласно своим убеждениям. Но из-за непростой ситуации и изменений в системе ценностей общества он так и не смог в полной мере осуществить все свои задумки.
В начале девяностых Олег Николаевич Ефремов неожиданно для многих довольно сильно охладел к театру и за все девяностые годы поставил всего восемь спектаклей. Последней значимой его постановкой была чеховская пьеса «Три сестры». Эта постановка стала лебединой песней Ефремова и одной из лучших его работ за десятилетие.
В последние годы жил один и сильно болел Олег Николаевич Ефремов. Причина смерти известного актера и талантливого режиссера звучала сухо – затяжная болезнь легких. В действительности болезнь развивалась долго и мучительно. В последние месяцы Ефремов вынужден был использовать кислородную подушку, чтобы нормально дышать. Кроме того, из-за проблем с ногой ему было тяжело передвигаться. Но, несмотря на все эти проблемы, он продолжал работать в театре, не жалея ни себя, ни других.
В апреле 2000-го врачи сообщили ему, что он сможет прожить еще полгода. Обрадованный таким долгим сроком, Олег Николаевич планировал поставить «Сирано де Бержерака», а также подыскивал приемника на свое место в спектакле «Борис Годунов». Но судьба распорядилась иначе, и через месяц, в мае 2000 года, его не стало.
Похоронен Олег Ефремов рядом с почитаемым им Станиславским.
Новые решения Ефремова
Олег Ефремов. Фотография: sovremennik.ru
Первое время в новом театре Олега Ефремова царила сумятица: слишком трудно оказалось гармонично разделить на две части не только коллектив, но и репертуар. Ефремов отказался ставить проходные, неактуальные спектакли и произведения, которые были ему не интересны, и это вызвало новые протесты в труппе. МХТ имени Чехова покинули Анастасия Вертинская, Екатерина Васильева, Александр Калягин и другие именитые актеры. Большой трагедией стала смерть Иннокентия Смоктуновского в 1994 году.
Найти нового интересного драматурга из современных авторов Ефремову также не удалось, поэтому он сосредоточился на постановках классических произведений. На сцене МХТ имени Чехова шли «Вишневый сад», «Борис Годунов», «Чайка», некоторые произведения Александра Гельмана и Леонида Зорина из старого репертуара.
Последней постановкой Олега Ефремова стал спектакль «Три сестры» в 1997 году. Он вызвал восторг публики и критиков. Режиссер отступил от привычных канонов этого спектакля: так, финальная сцена, по его задумке, происходила в парке, дома на заднем плане не было видно. «Спектакль о доме, а дома нет, это ведь глубокий пессимизм». — высказалась по этому поводу журналистка из Великобритании. «Это не пессимизм, это жизнь», — ответил ей Ефремов.
Роли в кино
Не меньше, чем для театра, сделал он и для кино. Начиная с 1955 года актер снялся в более, чем ста кинокартинах. Очевидцы утверждали, что он мог сыграть практически любую роль с одинаковым успехом. Ефремов был и художником из «Гори, гори моя звезда», и добрым доктором Айболитом из фильма «Айболит-66», и Долоховым из «Войны и мира», и влюбленным в театр следователем из «Берегись автомобиля». Все его роли удавались ему одинаково хорошо.
Интересно, что Олег Ефремов снялся вместе со своим сыном Михаилом в фильме «Когда я стану великаном», когда тот был еще подростком, и этот фильм прославил Ефремова-младшего на весь СССР.
Интересные факты из жизни Олега Ефремова
Олег Ефремов. Фотография: life-artists.ru
1. В детстве Олег Ефремов дружил с приемным сыном Михаила Булгакова — Сергеем Шиловским. Актер вспоминал, что часто бывал в доме писателя, но не осознавал всей значимости подобных встреч: «Самого хозяина дома, конечно, не помню, но осталась в памяти атмосфера прекрасной, веселой, интеллигентной семьи… Не имел я тогда никакого понятия ни о «Днях Турбиных», ни о «Мольере», ни о самом главе этого дома… Просто булгаковский дом оказался частью жизни, «предвестием» встречи с Художественным театром».
2. В пьесе «Декабристы» Ефремов играл императора Николая I. Однажды на сцене он оговорился: вместо реплики «Я в ответе за всех!» — произнес: «Я в ответе за свет!». Партнер Ефремова — Евгений Евстигнеев — не растерялся и ответил: «Тогда уж и за газ, ваше величество!»
3. В фильме «Берегись автомобиля» Эльдар Рязанов сначала видел Ефремова в роли главного героя — «благородного вора» Юрия Деточкина. Однако, посмотрев результаты проб, соавтор Рязанова Эмиль Брагинский воскликнул: «Это же волк в овечьей шкуре!» В итоге Ефремов сыграл следователя Подберезовикова, а главную роль отдали Иннокентию Смоктуновскому.
4. Ефремов был влюблен в Нину Дорошину. Несколько раз они расставались, возобновляли отношения, пока, наконец, актрисе не сделал предложение Олег Даль. Оскорбленный Ефремов вызвал Даля на настоящую дуэль. К счастью, все закончилось вполне мирно: соперники смогли договориться без применения силы.
